Ninguém teve a oportunidade de ver ainda, mas parece que realmente existe. Ou pelo menos, é o que acredita a historiadora de arte Silvia Danesi Squarzina, que anunciou ter descoberto uma outra obra prima de Caravaggio. Seria um “Santo Agostinho”, mas como a pintura ainda está sendo pesquisada, ainda não pode ser divulgada.

Mas o que levou a historiadora a pesquisar a existência desta obras. A Silvia Danesi Squarzina afirma ter encontrado pistas da pintura no arquivo da casa Giustiniani.

Saber que um Santo Agostinho de Caravggio existiu de fato já é um grande passo. Mas se for verdade que a documentação do quadro é de 1600, é bem possível que nunca ninguém descobriu os arquivos da casa Giustiniani? Mistérios da arte. Vamos aguardar, e esperamos poder em breve ver a pintura.

Toda a Itália homenageou o artista renascentista Caravaggio e encerrou as comemorações com um evento na região da Toscana, em Porto Ercole. Foi nesta cidade que Michelangelo Merisi faleceu em julho de 1610. Ele tinha saído de Nápoles, onde estava refugiado, depois de matar um homem, e ia para Roma, com três obras para presentear o Cardeal Scipione Borghese, em troca de uma sua intervenção.

Quando chegou em Palo, na costa do Lazio, foi preso e solto após dois dias. Saiu a procura de seu barco a qual tinha viajado, na tentativa desesperada de recuperar as suas obras. Acabado pelo cansaço chegou em Porto Ercole, onde morreu com 39 anos, talvez devido a uma febre provocada por uma infecção intestinal. Em 16 de junho de 2010 pesquisadores da Universidade de Ravenna reconheceram os restos mortais de Caravaggio, também graças a quantidade de chumbo (com a qual eram compostas as tintas naquele tempo) que apareceu nos ossos do artista.

Michelangelo Merisi da Caravaggio, chiuder la vita, com a curadoria de Valeria Merlini e Daniela Stortinella, foi inaugurada em 17 de julho e pode ser visitada até 18 de agosto na igreja de Sant’Erasmo em Porto Ercole. Uma das peças mais importantes da mostra é o San Giovanni Battista da Galeria Borghese, a obra que deveria o Merisi usaria como troca para obter a graça.

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Há algum tempo, o Osservatore Romano, jornal da Cidade do Vaticano, divulgou que exista a possibilidade de que tinha sido descoberta uma nova obra do mestre italiano Caravaggio, ‘Il Martirio di San Lorenzo’. Mas nos últimos dias, o chefe dos Museus Vaticanos, Antonio Paolucci, escreveu no jornal que poderia ser uma cópia de uma obra original do pintor italiano.

Segundo Paolucci, é certo que temos um trabalho de qualidade modesta, e destaca que as mãos estão completamente fora de perspectiva e também os nus no fundo foram realizados com uma técnica inadequada.

Enfim, está faltando a qualidade do mestre, como já tinha dito logo após a descoberta, Maurizio Marini, pesquisador de Caravaggio, que expressou suas dúvidas sobre a autenticidade do trabalho em uma entrevista para a Associated Press. O dado fundamental na qual ele se baseia é que o San Lorenzo não era um sujeito conhecido por Caravaggio.

O Mart de Trento e Rovereto divulgou que promoverá a realização de uma mostra dedicada a obra do escultor Amedeo Modigliani. A visitação será de 18 de dezembro até 27 de março e reunirá pela primeira vez obras que serão trazidas dos quatro cantos do mundo.

A aproximação deste artista italiano da escultura aconteceu com a sua transferência de Montmartre a Montparnasse, onde conheceu Constantin Brancusi, escultor romeno com o qual realizou uma intensa troca teórica e criativa. Brancusi o aproximou da arte africana e primitiva e a partir de 1909 Modí começou a esculpir, em 1912 apresentou a série das Cariatidi no Salon d’Automne.

O artista teve uma intensa atividade de escultor explorando várias culturas. A escultura medieval e a do renascimento, o estilo oriental, as pesquisas das vanguardas e em particular a aventura de Picasso. O catálogo das esculturas de Modigliani está composto por 25 esculturas identificadas, da qual apenas 16 são de coleções públicas.

Modigliani - Esculturas

Uma banheira esculpida usando um único bloco de puro cristal branco da Amazônia brasileira foi colocada à venda na famosa loja de departamentos Harrods, em Londres. A banheira custa 530 mil libras (cerca de R$ 1,4 milhão).

A peça tem 2,3 metros de comprimento por 61 centímetros de profundidade e ficará exposta na loja até o fim de julho.

Ela é uma de duas banheiras esculpidas por uma empresa italiana, Baldi, de um bloco de dez toneladas de cristal, descoberto em 2006 e levado para Florença. A primeira banheira foi comprada em 2008 por um magnata russo. Banho caro esse heim?

Na Itália, os sinos das igrejas italianas podem tocar ao comando do telefone celular.

Por falta de manutenção e de pessoas com braços muito fortes para puxar as cordas, muitas igrejas estão com os sinos parados. Com o novo sistema, basta o toque de um dedo num aparelho dentro da igreja e até mesmo um comando que o padre pode acionar pelo telefone celular.

Os sinos são uma das marcas registrada da Itália. Quem já passou pela velha bota, certamente parou para ouvir os sinos badalarem. Um verdadeiro fundo musical para a paisagem!

A descoberta é muito recente: há alguns dias, alguns operários estavam reformando o piso de um escritório no Campidoglio e deram de cara com um afresco do 1300, uma obra de um pintor ainda desconhecido, mas tudo indica, devido o local e a data, que seja de grande prestigio.

E enquanto muitos historiadores da arte defendem que em algum muro de uma sala do Palácio Vecchio de Florença está escondida a famosa obra “Battaglia di Anghiari” de Leonardo Da Vinci, uma intervenção de manutenção traz a tona um afresco que retrata Cristo com Pedro e Paulo.

Mas não é só isso: um outro operário anônimo, por volta de meados de 1900, rasgou os olhos de Jesus, para criar uma passagem para os cabos elétricos. O afresco, é claro, está danificado, e será preciso de uma bela restauração para fazer ele voltar a ter seu antigo esplendor e para que seja possível entender quem tenha sido o autor. Mas enquanto isso, o patrimônio artístico italiano se enriquece com uma nova e importante obra de arte.

Descoberto um novo afresco no Campidoglio

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A cidade de Florença oferece um programa cultural: Florença 2010 – Um ano de arte. Junto com a mostra sobre Caravaggio e Caravaggeschi e a dos Tesouros dos Médici se soma a Virtude de amor - Pintura Nupcial do Quatrocentos Florentino. Foi inaugurada no dia 8 de junho na Galleria dell’Accademia e no Museu Horne, com mais de 40 obras que retratam o tema do amor e dos casamentos. A vida de casal, o papel da mulher, os costumes das cortes… uma mostra sobre a Florença pré-renascentista que é ao mesmo tempo uma pesquisa histórica-antropológica.

Muitos quadros retratam as decorações luxuosas como baús, camas, e outras peças, feitas para os casamentos e que seriam parte dos quartos dos noivos. Podemos falar de uma verdadeira pintura de quartos que nos ajuda a entender muitos detalhes da sociedade florentina de 1400. O ritual da vida familiar era uma complexa síntese de regras e sentimentos, onde os tempos, os contatos e sobretudo as obrigações e papeis eram precisamente estabelecidos.

A peça que abre a mostra é o chamada Cassone Adimari, realizado pelo irmão de Masaccio, Giovanni di Ser Giovanni conhecido como o Scheggia, que representa uma baile renascentista. Na exposição podem ser vistas obras de Pesellino, Bartolomeo di Giovanni, Filippino Lippi e Sandro Botticelli, entre outros.

Virtude de amor - Pintura Nupcial do Quatrocentos Florentino

Navegando pelas doces colinas toscanas num final de semana de primavera é possível dedicar um tempo ao maior gênio italiano: Leonardo Da Vinci, na sua cidade de origem, onde tem um museu só para ele, que reabriu suas portas no interior do Castelo dei Conti di Guido, uma estrutura medieval que fica no centro da cidade de Vinci.

A mostra oferece vários aspectos do trabalho do gênio: podemos verificar o Leonardo engenheiro, arquiteto, cientisra e mecânico, valorizado através da reconstrução de modelos das suas máquinas, enriquecidas por animações digitais e interativas: as máquinas de canteiros, os relógios mecânicos, as máquinas de guerra, de engenharia civil, os estudos de técnicas de fusão das artilharias, as máquinas voadoras (com o famoso protótipo do helicóptero moderno), até passar para a mostra dos seus “cinematismos” (como um perfurador, o ventilador, etc.).

O Museo Leonardiano de Vinci fica aberto de março a outubro todos os dias das 9h30 às 19, de novembro a fevereiro todos os dias das 9h30 às 18h. A entrada inteira custa 6 euros, a meia 4 euros e 50.

Por | Viaggi di Repubblica

Enquanto em Roma continuam as iniciativas para o IV centenário da morte de Caravaggio (a mostra nas Scuderie del Quirinale acontece até 13 de junho), de 22 de maio até 17 de outubro 2010 na Galleria Palatina do Palazzo Pitti e na Galleria degli Uffizi em Florença acontece a mostra Caravaggio e Caravaggeschi. O evento consiste em apresentar aos visitantes além de cem quadros, famosos e não tão famosos, documentos e novas atribuições que modificaram o panorama crítico e a apreciação do público.

No site Un anno d’arte podemos ler:

“…. no final de 1500 chegaram nos Uffizi esplêndidas pinturas de Caravaggio, a Bacco e la Medusa; e outras (duas ou três) os Grãos Duques, as compraram, mostrando serem grandes apreciadores, -sobretudo Cosimo II - do polêmico pintor lombardo e dos seus seguidores e imitadores.

A presença na cidade de importantes artistas como Artemisia Gentileschi, Battistello Caracciolo, Theodor Rombouts, as relações diretas com artistas como Gerrit Honthorst, Bartolomeo Manfredi e Jusepe Ribera deram vida a uma intensa “época” ‘caravaggesca’ que permitiu a sedimentação e um número extraordinário de pinturas na corte e na cidade que ainda hoje se orgulha, depois de Roma, de ter a maior coleção de quadros de Caravaggio no mundo”.

Os Uffizi ficam abertos ao público de terça-feira até domingo das 8h15 às 18h50. A Galleria Palatina pode ser visitada de terça-feira a domingo das 8h15 às 18h50 (a bilheteria fecha às 18h05).

Foto | Flickr