Depois da morte de Steve Jobs foi lançada uma preciosa versão do Macbook Pro, fabricada pela Computer Choppers. A versão chic do novo Mac se chama “Gold & Diamonds” e é revestido em ouro 24 quilates com gráficos complexos que dão um toque artístico à obra.
E para ornamentar mais ainda esse laptop no ícone da Apple foram colocados diamantes cuidadosamente selecionados. O quadro técnico tem uma excelente base: aqui é feita uma das possíveis personalizações de estilo. Para os que desejarem é possível trocar os gráficos originais com aqueles escolhidos pelos clientes interessados. Os preços são disponíveis diante o envio de seu pedido.
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Cada ano, na época do Natal, artesãos e artistas de varios gêneros entram em competição para criarem objetos preciosos e também caríssimos, justamente para as festividades desta época; e este ano haverá uma árvore de Natal sem precedentes e já definida como a árvore natalina mais cara do mundo.
A árvore natalina em questão se encontra em Tokyo e foi criada pelo famoso joalheiro Ginza Tanaka, que a expõe em destaque em sua loja.
Esta belissima e cara árvore de natal tem 2,5 metros e é decorada com 50 orquídeas, 60 corações e na sua ponta tem uma belíssima estrela que custa 65.000 dolares; mas o que faz desta árvore algo especialíssimo é justamente o material e o trabalho artesanal-artístico empregados durante os quatro meses e meio de trabalho, 15 artesãos e artístas e é claro uma verdadeira montanha de ouro.
O valor desta maravilha? Foi cotado em cerca de 2 milhões de dólares. Nada mal para uma árvore de natal, não é mesmo?
Via | Hauteliving
Artistas como Caravaggio, Guercino, Lorenzo Lotto, Jusepe de Ribera “Spagnoletto”, Mattia Preti, Domenico Fetti, Andrea Sacchi, estão entre os protagonistas da mostra Vanitas. Lotto, Caravaggio, Guercino na Coleção Doria Pamphilj, noPalazzo di famiglia na via del Corso em Roma.
Uma exibição interessante, pronta para tocar nas mais diversas questões ligadas à Vanitas, com seções temáticas que começam com a representação profana da natureza morta chegando no aspecto espiritual e religioso de obras-primas como o São Jerônimo de Ribera, ou a Madalena de Caravaggio, símbolo da renúncia aos valores efêmeros e da vaidade feminina.
As obras retratam uma profusão de elementos alegóricos: flores, sarcófagos, crânios, relógios, objetos decorativos, livros, que há séculos funcionam como memento mori nas capelas familiares e nas casas. Uma viagem por todas as variações da Vanitas, que convida a glorificar e viver intensamente o presente e aquilo que nos é concedido. De 21 de maio a 25 de setembro de 2011 no suntuoso Palazzo Doria Pamphilj de Roma.
Vanitas. Lotto, Caravaggio, Guercino nella Collezione Doria Pamphilj
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Realizado no último dia 30 de abril para a Noite Branca de Florença, Tape Florence é uma bela instalação criada pelo grupo Numen / For Use.
O grupo é composto por Sven Jonke, Christoph Katzler e Nikola Radeljkovic, trabalha entre Viena e Zagreb misturando técnicas clássicas de design com experiências de novos materiais e recursos técnicos e tecnológicos às vezes bem simples, mas com um grande impacto, como é este caso. Tape Florence é uma escultura feita com milhares pedaços de fita adesiva transparente que cria ao final uma espécie de casulo, inserido em meio à arquitetura renascentista do Palazzo Strozzi. Os visitantes podem, além de observar o insólito objeto, entrar nele: graças a algumas aberturas pequenos grupos de 3 a 4 pessoas descalças e sem anéis, braceletes e outros objetos cortantes podem ver como é ser uma larva, tudo sob a supervisão da equipe.
O vídeo acima mostra toda a criação do trabalho. A edição do vídeo em velocidade rápida cria uma espécie de similitude entre os humanos e insetos. Os artistas na verdade parecem um grupo de insetos montando o próprio casulo. Tape Florence pode ser visitado até 20 de maio. Se passar em Florença, aproveite!
Em Matera, na região sulina da Basilicata, aconteceu um inusitado evento de arte. A artista inglesa e mosaicista Laura Hadland criou um mega-mosaico feito com 1.080 fatias de pão queimado, colocadas de tal modo para reproduzir o retrado da Mona Lisa, a obra-prima de Leonardo da Vinci.
Laura já era famosa por fazer retratos e instalações gigantes, sempre com fatias de pão. No último dia 24 ela decidiu refazer o trabalho do Da Vinci, desperdiçando mais de mil fatias de pão. Não sei o que pensaria o grande artista renascentista, mas na minha modesta opinião jogar comida fora desse jeito demonstra uma burrice sem tamanho. Ou do tamanho do trabalho, que é bem grande.
Aí chegamos ao questionamento: isso é arte? Quais são os limites de um artista? Obviamente, pode-se ver que a moça tem talento, mas não poderia fazer a sua obra com outro tipo de material, por exemplo, reciclável? No You Tube pode-se ver um vídeo com a proeza da “artista”. O pior é que o público inocente ainda aplaudiu. Mas italiano bate palma pra tudo mesmo. Deveríamos conscientizar essa moça de alguma forma, pra ver se ela utiliza esse talento sem desperdiçar comida, que falta em tantos lugares do mundo.
A Páscoa já acabou, mas você pode admirar a Via Crucis de um modo diferente. Trata-se de um grupo autodenominado Eikonprojekt, cujo intento é levar a arte sacra para as ruas, reinterpretando-a de maneira criativa, utilizando porém os elementos que constituem a “street art”.
A instalação faz parte de um projeto maior chamado Oversize, localizada no Teatro Palladium de Roma. Os integrantes do Eikonprojekt, que atendem pelos pseudônimos de Omino71, Mr. Klevra e Jessica Stewart reinterpretam a arte bizantina com o OVERSIZE n°5.
Abaixo a galeria de fotos da instalação. São imagens que mudam de perspectiva de acordo com o ponto de vista, entre outras técnicas. Pode-se visitar a mostra até 19 de maio, gratuitamente. É um bom modo de quebrar paradigmas, pois vemos que a arte não é restrita somente a um círculo fechado de pessoas, em salas isoladas. Pode ser vivenciada na rua, e pode ser sacra e popular ao mesmo tempo. Como já anteciparam os visionários Engenheiros do Hawaii há duas décadas: “o Papa é pop”.
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Sábado dia 7 de maio de 2011 abrirá em Ravenna (Vicolo degli Ariani 4/A) a mostra Concrete - Skateboard Art Exhibition, uma mostra na qual o protagonista é a parte inferior do skate, onde estão presas as rodinhas e onde, muitas vezes, verdadeiras obras-primas são pintadas. Na verdade não é uma “chamada” para novas obras, mas uma mostra com duas seções retrospectivas.
São objetos que vêm da coleção pessoal de Marco Miccoli (curador da mostra) e percorrem a história do skate e dos personagens que a fizeram. Tudo começa com as pranchas grossas dos anos 80-90, desenhadas por Jim Phillips (Santa Cruz), Francesco Albertini (H-street) e Enrico Stradaioli (Powell Peralta).
Depois da old school chega-se às pranchas de Tanino Liberatore e Milo Manara realizadas em torno do ano 2000 para chegar aos especialistas do setor: Alessandro Randi (Platinum skateboards) e a coleção privada Strange Skateboards. A mostra termina com algumas pranchas projetadas por uma série de jovens artistas italianos emergentes, cuja atividade é contaminada com street art, poesia, história em quadrinhos, tattoo e design.
Se você estiver passeando por Roma, ali perto do Pantheon e da Piazza di Pietra, tem que dar uma passadinha na loja Ceramica Raku. O nome da loja vem da técnica para a fabricação da cerâmica, que em seguida é usada para produzir os relógios ali expostos.
“Produzimos tudo manualmente, com artesãos exclusivamente italianos - explicam os donos - com excessão do mecanismo dos relógios que é alemão”. A atividade da família Montesi começou em 1985 e hoje pode-se vangloriar de ter uma clientela internacional. Na própria loja é exibido um vídeo que mostra aos curiosos toda a técnica manual de fabricação da cerâmica e todas as etapas até a montagem do produto final.
A característica particular da cerâmica Raku é a iridescência (conseguida graças à queima especial à qual a cerâmica é submetida) e o brilho, como podemos ver muito bem na galeria abaixo. Com variadas descorações, desde os principais monumentos de Roma até frase em latim ou dedicadas ao amor, os preços vão de 25 a 130 euros.
Ceramica Raku
Via dei Pastini 20
www.raku.it
Foto | Sara Regimenti
A arqueologia e a história agora tem um espaço bem maior para ser explorado, graças à inauguração do novo Museu Arqueológico, renovado e ampliado na sede histórica do antigo Monastero Maggiore di San Maurizio, no corso Magenta.
Dentro foi colocada uma obra de arte contemporânea, o “Dormiente” de Mimmo Palladino, que deixa ainda mais evocativa a atmosfera do claustro, onde encontramos traços de edifícios de época romana, entre eles a torre poligonal de 24 lados, símbolo histórico da evolução técnica das estruturas de defesa.
Nas salas do Museu podemos encontrar antigas estátuas de mármore e bronze, em baixo relevo e colunas. Do dia 20 abril a 19 de junho o ingresso ao museu será gratuito!
A prefeitura de Florença está procurando a famosa estátua de David, esculpida por Michelangelo entre 1501 e 1504. Não que ela tenha sido roubada, até porque carregar um pedaço de mármore com 5,17 m por aí passando desapercebido deve ser um pouco difícil. Trata-se, na verdade, de uma iniciativa que pretende documentar quantas réplicas da estátua existem no mundo inteiro.
Para isso foi lançado o portal Where in the world is the David, onde os próprios internautas podem dar uma mãozinha, enviando fotos com as reproduções da famosa obra. As melhores participarão de uma mostra na antiga prisão florentina, Le Murate, que hoje abriga um centro de arte contemporânea.
E você, o que está esperando? Valem não só estátuas, como também camisetas, miniaturas etc, desde que a foto seja bem bolada. Dê asas à sua imaginação e encontre o David!
Via: Brasil na Itália
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